Ici, les couleurs utilisées sont le rouge, bleu, jaune et vert.

D'après mon analyse et mon interprétation, ces couleurs auraient été choisis pour faire un lien avec l'environnement dans lequel le projet est implanté.

Le bleu pour la couleur de l'eau, le rouge et le jaune pour le sable, le soleil ou bien même les couchers de soleil, et le vert pour la végétation du lieu.

J'ai pu remarquer que les dômes sont d'une couleur définie et qu'ils possèdent chacun leur zone de circulation extérieur pour ensuite passer à une autre couleur donc un autre dôme.

Ces structures possèdent des logements, des espaces communs qui servent aux repas, aux lessives et aux prières.

Instagram : @designboom

Internet :

https://journal-du-design.fr/architecture/habitations-colorees-dans-le-golfe-persique-par-zav-architects-132752/

https://www.admagazine.fr/architecture/actualite-architecture/diaporama/un-etonnant-village-colore-sur-lile-dormuz-en-iran/61367

https://zavarchitects.com/fa

https://www.archdaily.com/952361/presence-in-hormuz-2-zav-architects?ad_medium=gallery

N'hésitez pas à m'écrire (onglet contact) vous aussi votre ressenti sur ce projet ou tout simplement me donner votre avis sur l'article, si vous avez aimé, si vous avez des suggestions etc :)

A très bientôt pour un nouveau sujet :)

Sources / Infos : www.architecturaldigest.com/story/surreal-new-bookstore-opened-china/amp

Découvert sur instagram : @d.signers

@xlivingart

Photos : idem sources/infos :)

"As unique as you are" ce qui signifie, "aussi unique que toi".

Chacune de ses créations dont ses tables en béton, est unique et possède sa propre histoire.

Chaque table a sa propre matière et ne peut être remplacée ou recopiée.

Ses tables lient les trois matériaux : le bois, le béton et le métal. Ces trois matériaux de constructions viennent épousés une forme unique, et deviennent une fonction, qui est celle de la table. Nous pouvons remarquer une certaine intemporalité par le bois qui est un matériau pérenne et naturel, qu'on utilise depuis très longtemps, mais aussi des matériaux plus modernes (le béton et le métal) qui eux sont marqués de rouille pour le métal et d'usures pour le béton qui est là volontairement dessiné de cette manière mais en réalité peut s'user dans le temps (qu'on retrouve par le côté "démoli" du béton mais aussi la visibilité des fer à béton rouillés, entrants ou sortants du béton dans ses oeuvres).

Parmi ses réalisations, outres ses tables, nous retrouvons également des vases, des lampes ou bien des horloges en béton.

Toutes ses pièces, notamment les vases qu'il réalise, détiennent une certaine poésie. Avec ces derniers, les notions "éphémère" et "durable" sont représentées. En effet, l'artiste mixe le métal et le béton dans ces créations. Le béton et le métal rouillé, sont éphémères car la rouille du métal donne cet aspect au béton, contrairement à la deuxième gamme qu'il développe, avec un métal inoxydable et un béton de couleur foncé qui marquent plus de modernité et d'élégance.

N'hésité pas à me dire ce que vous en pensez :)

A très bientôt pour un autre sujet !

See you soon...

Sources / informations :

Site : ArdorTable de Monsieur Schmitz : https://en.adortable.com/vasen

Photos : récupérées sur ce même site internet et @bright.product

Découverte de l'artiste sur instagram : @bright.product

Le bâtiment ...

Son enveloppe est constituée de containers maritime. Utiliser de vieux containers pour en faire des habitations, des bâtiments, est un très bon concept de recyclage = 12 containers maritime peints en blanc pour cette réalisation.

Des volumes géométriques omniprésents de l'extérieur comme de l'intérieur mais la résidence a tout de même malgré la lourdeur des containers en temps normal, pour moi, un aspect léger et flottant.

Sa forme a été inspirée de l’arbre de José, aussi appelé « Joshua Tree » et même "Yucca Brevifolia".

D'autres articles avec lesquels je me suis renseignée, expliquent que la forme de la maison a été inspiré d'une structure cristalline (structure d'un cristal).

En effet, ces deux inspirations collent parfaitement avec la forme de la maison.

L'arbre José...

On retrouve cet arbre principalement en Amérique du Nord en Californie, Arizona, Utah et Nevada. Et plus précisément dans le désert de Mojave entre 600 et 1800 mètres d’altitude. Pour plus d’informations sur le sujet à propos de cet arbre :

Lien 1

Lien 2

Son originalité, sa spécificité...

De l’intérieur comme de l’extérieur, son ossature, offre des points de vue tous différents les uns des autres mais aussi une belle luminosité.

Comme toute oeuvre dans le monde de l'art, cette maison est unique en son genre.

Du mobilier rouge vif comme les canapé casse le blanc des murs intérieurs. En plus, avec la lumière extérieur du désert, ce mobiliers est encore plus vif.

L'intérieur est plutôt vide mis à part l'agencement nécessaire (cuisine, salle d'eau et espace nuit). Cela attire d'autant plus l'oeil vers les grandes baies, donnants sur l'extérieur. Comme le café Waveon (blog au mois d'Août, plus bas sur cette page), tout est pensé pour que le seul but de cette maison soit d'admirer la vue impressionnante et toujours différente, du désert que ce soit de nuit comme de jour.

Objectif de ce projet :

Donc la principale idée, et le principal concept était que l'on est une vue du ciel étoilé depuis toutes les chambres tous les espaces intérieurs de la résidence.

L'intérieur...

Nous retrouvons un espace central, une cuisine, une salle à manger, 3 chambres avec salles de bains.

Le garage possède un toit en panneau solaire qui offre à la propriété sa propre électricité et énergie.

Le client, maître d’ouvrage : un producteur de film qui a souhaité faire construire une maison de vacances sur le terrain qu’il possède près du parc naturel.

Commentaire ... « Pour que le week-end, les habitants puissent ouvrir les portes des chambres, se placer au centre de la maison et contempler le ciel étoilé ». James Whitaker.

Création : 1992

Personnels : 40 personnes

Directeurs : M. Logan, M. Burke et M. Ankeny.

Cette entreprise d'architecture, de design d'intérieur et design de marque se base également à Jackson Hole dans le Wyoming.

Ils définissent leurs projets réfléchis, innovants et raffinés jusqu'au moindre détail.

C'est un collectif d'architectes qui permet d'avoir un ensemble de conceptions très diversifiées et toutes répondant aux conditions particulières des clients.

Plutôt dans des cadres naturel, CLB Architects utilise la puissance des paysages, la qualité de la lumière, et une architecture vernaculaire (quand l'habitat se fond dans son environnement/ elle prend en compte le climat, la géographie, les matériaux locaux).

Chacun des projets sont guidés par la philosophie de l'entreprise et inspirés par le lieu d'implantation de l'oeuvre.

Une atmosphère informelle et collégiale pour favoriser la créativité de tous et un travail d'équipe de qualité par un environnement ouvert et collaboratif.

"Because the barn shape is very classic and traditional, we knew we wanted to add an element of surprise in the design. That surprise took the form of an expansive second-story glass wall that takes full advantage of Teton views to the north" _ John Carney, FAIA, Principal

"Parce que la forme de la grange est très classique et traditionnelle, nous savions que nous voulions ajouter un élément de surprise dans la conception. Cette surprise a pris la forme d'un grand mur de verre à l'étage qui profite pleinement des vues de Teton au Nord"_ John Carney, directeur, FAIA.

Comme toujours, je vous donne les trois mots qui pour moi représentent au mieux ce projet :

Grandeur - Épuré - Étonnement

J'ai choisi la grandeur pour définir la grange qui pour moi est un bâtiment toujours très grand et imposant. Ensuite, je trouve que l'intérieur est épuré par le choix des couleurs claires(que nous retrouvons en textile) qui adoucissent le bois et l'acier ainsi que le choix de mobiliers fins, simples mais efficaces (lit avec structure tubulaire...). Pour le mot "étonnement", je fais référence, à la surprise que l'on a lorsqu'on passe de l'extérieur du bâtiment à l'intérieur. En effet, le bois vieilli à l'extérieur a tout son charme selon moi, mais cela peut paraitre ancien et rustique pour certains. Le fait d'avoir cette immense mur de verre casse aussi la forme traditionnelle de la grange et la modernise. L'étonnement pour cette modernité entre un bâtiment traditionnel et le style contemporain ainsi qu'industriel et l'harmonie que le tout nous offre.

Sources :

Photos : Audrey Hall @audreyhallphoto sur instagram

@ms_madison

Site : clbarchitects.com

Insta : @wrjdesign / @clbarchitects / @benchmarkbuildersjh (il s'est occupé de la réalisation et construction de la structure) /@successfularchistudent / @wabranowicz / @_interior58

L'architecte mêle traditions et modernités dans ses projets.

Chroniqueur au Joggang Daily, caricaturiste de l'architecture et de la société et professeur à l'université (de Hanyang), Kwak a reçu plusieurs prix nationaux et internationaux dont le "Korean Institute of Architects Award Best 7" et "KAA Grand Prize" ("Korean Architecture Award").

Pour finir...

Le concept de ce café, nous l'avons bien assimilé : la vue du lieu dans lequel il est implanté.

L'extérieur ici, est d'autant plus important que l'intérieur qui est dédié à une seule chose : la contemplation de la vue extérieur. Le style minimaliste est alors en jeu afin de laisser notre attention à une seule chose : le paysage. En effet, peu d'élément à l'intérieur, seulement l'essentiel.

Mes 3 mots pour ce projet sont :

Nature - Sérénité - Originalité pour sa forme

N'hésitez pas à partager si cela vous plaît !

A très bientôt pour un nouvel article... :)

Mes sources :

Photos :

http://www.idesignarch.com/waveon-coffee-house-by-the-sea/

Kim Jaeyoun

Infos :

avivremagazine.fr/waveon-café-a947

archdaily.com

Insta : @bybeton_

Pour terminer ...

Cette maison de vacances possède le nécessaire du quotidien : se nourrir, se laver et dormir.

D'où elle est minimale car elle donne aux visiteurs ou plutôt vacanciers de ce lieu, le minimum pour y vivre, en plus dans un cadre lui même très naturel.

Si nous devions décrire en trois mots cet ouvrage, les miens seraient :

Simplicité - Authenticité - Légèreté

Et les vôtres ?

J'espère que ce premier article vous aura plu, si c'est le cas n'hésitez pas à me le faire savoir :) !

Je vous dis à très bientôt...

Bye bye

Mes sources d'informations :

muuuz.com / archilovers.com / wowowhome.com

Sur instagram : @arc_hole

Les photos ont été prises par :

Edmund Summer @edmundsummer sur instagram.

Camila Cossio @camilacossio sur instagram.

Bonjour à toutes et à tous,

J'ai longuement réfléchis avant de trouver une solution pour prendre le temps d'apprendre, de me renseigner sur le monde architectural et artistique qui nous entoure chaque jour.

En effet, malgré mon grand intérêt pour l'architecture et l'agencement intérieur d'où mes études en architecture d'intérieur. J'ai beaucoup de mal à trouver le temps pour me cultiver sur le sujet. Et je sais qu'il est très important que je le fasse.

Après des jours de réflexions et questionnements, j'ai décidé de vous partager toutes mes recherches et mes renseignements, ici, sur mon site internet, sur des sujets divers en architecture d'intérieur plus précisément.

Mon envie est, non pas d'apprendre seule mais à plusieurs.